Si uno, aburrrido, fija la atención sobre una pared descuidada, puede empezar a ver como se desvela una historia, advirtiéndonos que, a nuestro alredor, hay todo un mundo por ser descubierto, una dimensión que, aunque parezca oculta está presente para quien quiere ver más allá y corre paralela a nuestra existencia.
Esto no tiene que ver con fenómenos paranormales o con espíritus que quieren contactar con nosotros, no, esto está relacionado con lo simplistas y cabezones que podemos llegar a ser. Miedo, soberbia y atolondramiento, todo aquello que nos impide reconocer lo que no resulta evidente dentro de la lógica socialmente impuesta.
Como descubrir un pasaje de un cuento de hadas en el muro húmedo y sucio de una estación de metro, a pesar de encontrarse perfectamente señalizado.
La foto es de emmapia, la doble exposición es mía.
A mí siempre me han causado cierto reparo, por no decir empalago irritante, los discos de temática navideña, que no suelen ser más que una maniobra comercial para vender aprovechándose del peso emotivo que tienen estas fechas.
Berry Gordy Jr. fue un especialista en tener a sus chicos y chicas, cuñadas y cuñados, de Motown sacando albumes navideños, tradición que inaguraron, en 1963, con Christmas with The Miracles, con Smokey Robinson al frente de los Miracles, y de la que no escaparon ni Stevie Wonder, con Someday At Christmas de 1967, ni los Temptations con Christmas Card de 1970 o los Jackson 5, en ese mismo año con su Christmas Album, sin olvidar una primera recopilación de artistas del sello en 1968, Merry Christmas from Motown.
Hasta Marvin Gaye sacó su single Navideño en el 73, I Want to Come Home for Christmas, a la par que la segunda compilación de estrellas de la casa, en A Motown Christmas, que recogía las aportaciones de toda una década de éxitos cantando a la paz, la armonía y las buenas intenciones, en un momento en que, en Motown, ya estaban más que resquebrajadas.
Las Supremes entregaron su colección navideña, Merry Christmas, en 1965. En ella incluían el tema My Favorite Things, que aparecía en la película Sonrisas y Lágrimas (The Sound of Music), estrenada unos meses antes, y que pasaría a ser, desde entonces, un estándar navideño por las alusiones al invierno, los trineos y a "esas cosas" cálidas que te resguardan del frío.
Aunque lo curioso del caso es que, esta pieza, ya iba camino de convertirse en un estándar, así a secas, de la música jazz, gracias a la versión que desarrolló John Coltrane en 1961, el musical se había estrenado en Broadway a final de 1959, a partir de la música compuesta por Richard Rodgers y en la que, como puede suponerse, se prescindía de la letra, de connotaciones estacionales y hogareñas, que escribió Oscar Hammerstein II en una de sus últimas aportaciones al género del teatro musical. La versión con esta letra "navideña" ha sido revisitada en imnumerables ocasiones a cargo de Barbra Streisand, Sinatra, Sarah Vaughan, Al Jarreau, incluso Björk la cantó sollozando en Dancer in the Dark de Lars von Trier. Ahí, en youtube y en grooveshark, están todas.
Ayer una coincidencia, se cumplían 45 años de la muerte de Coltrane, me llevó a un enlace donde se encontraba su reinterpretación de My Favorite Things. Un tema navideño, antes de serlo, precisamente, ahora que el Gobierno de España, en una de las maniobras para reducir el salario de los trabajadores ha decidido suprimir "temporalmente" la paga de Navidad a los empleados públicos y que, me temo, puede ser una estrategia a imitar también por las empresas privadas, en una vuelta a la cultura del aguinaldo y al sí, señorito, muchas gracias y, aquí, para lo que usted mande.
Mientras tanto, les invito a la cama de Julie Andrews para que, entre sus brazos, pueda darles cobijo y seguridad en estos tiempos de tormentas aciagas. Pero, después de que les arrulle con su voz, escuchen juntos en el equipo de sonido a John Coltrane, capaz de hacer, esa misma música, mucho más grande de lo que cualquier orquestador de Hollywood puede imaginarse.
Acabo de volver a ver el video de John Coltrane y me ha impresionado el vaho que sale de las bocas de los músicos o gira alrededor de la cabeza de Elvin Jones, el batería. Navidades en julio.
Como lo vídeos en internet aparecen y desaparecen con facilidad pasmosa los enlaces antiguo van muriendo poco a poco pero, seguro que si se afanan, encontrarán en la red a John Coltrane ejecutando de nuevo My Favorite Things y a Julie Andrews en de The Sound of Music arrullando a sus púpilos con la misma pieza.
Lo primero que hizo Radiógeno cuando llegué a México hace unos meses, fue sentarme a ver "Exit through the gift shop", la película que realizó Banksy en 2010.
El hilo conductor de toda la historia es Thierry Guetta, un personaje que registra compulsivamente horas y horas de vídeo con la intención de realizar un documental sobre el arte callejero que nunca logrará editar, incapaz de organizar, dentro de un discurso lógico, tal cantidad de metraje grabado.
Este fracaso le decide para abandonar la complicada tarea de ser cineasta y optar por algo bastante más sencillo: ser artista multidisciplinar, montar una exposición de éxito y ser reconocido social y económicamente.
Parece absurdo, pero es algo que él mismo ha visto en varias ocasiones y que, por supuesto, también ha grabado.
En un tiempo record empieza a generar obra dentro de los cánones que dicta la contemporaneidad y, apoyado por Banksy y su equipo de trabajo, se dispone a dar el gran salto.
Ahora, olvídate de todo lo que te he contado y disfruta con ella y, si quieres, hazte un Guetta.
Yo lo he hecho y no me ha ido mal. Radiógeno es testigo.
Si uno, aburrrido, fija la atención sobre una pared descuidada, puede empezar a ver como se desvela una historia, advirtiéndonos que, a nuestro alredor, hay todo un mundo por ser descubierto, una dimensión que, aunque parezca oculta está presente para quien quiere ver más allá y corre paralela a nuestra existencia.
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